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Jasper Morrison

 Jasper Morrison

Né à Londres en 1959, il étudie le design au Royal College of Art de Londres et au HdK de Berlin. Plus tard, il publie le Design Year Book 1999. Chercheur passionné de l'histoire de l'évolution du design, Morrison dessine pour Cappellini, Vitra, Magis, Flos, Rosenthal et Sony.

Enzo Mari

Enzo Mari

Il débute son activité par des recherches sur la perception visuelle, et se dédie ensuite aux jeux pour enfants, au graphisme, au design et à l'architecture ; des directions différentes dont le dénominateur commun est la réflexion sur les signifiés de forme et projet. Il a été consultant pour l'Ameublement Urbain de la commune de Milan et président de l'Association pour le Dessin Industriel (1976-1979). Compasso d'Oro en 1967, 1979, 1987 et en 2001 pour la table "Tavolo legato". En 2001 il publie "Projet et passion" à travers lequel il situe la problématique du design dans un horizon culturel plus vaste. Il collabore avec des industries telles que Artemide, Castelli, Danese, Driade, Gabbianelli, Interflex, Lema, Magis, Zanotta.

Piero Lissoni

Piero Lissoni

Piero Lissoni (Seregno 1956) s'est diplômé à l'école d'architecture de Milan en 1985. En 1986, il a ouvert son cabinet de design industriel, architecture d'intérieur et design graphique. Il a travaillé pour de nombreuses fabriques du design italien, et s'est occupé, outre au design produit, également de l'image coordonnée, des campagnes de communication et de la création de show-rooms. Ces dernières années, il s'est plus ouvert à l'architecture, avec de nombreux projets d'habitations pour des particuliers et pour des hôtels en Italie et à l'étranger : de Venise (Monaco & Grand Canal) à Zurich (Al Porto), en passant par Istanbul (Bentley design hotel) et Bangkok.

Zaha Hadid

Zaha Hadid

Zaha Hadid (Bagdad 1950) a étudié auprès de l’Architectural Association de Londres, où elle s’est diplômée en 1977. Faisant partie de l’Office for Metropolitan Architecture, avec Rem Koolhaas et Elia Zenghelis, elle a enseigné à l’école londonienne où elle a étudié et, par la suite, dans d’autres institutions universitaires européennes et des Etats-Unis. Actuellement, elle est professeur auprès de l’Université des arts appliqués de Vienne et Professeur associé à Yale. Elle a débuté son activité professionnelle en 1979. En 1993, elle a réalisé la station des sapeurs-pompiers des industries Vitra à Weil am Rhein et un bâtiment résidentiel pour l’Iba à Berlin. Parmi ses réalisations les plus réputées, on évoquera le pavillon LF one à Weil am Rhein (1993-99); la Mind Zone au Millennium Dome, à Londres (1997-99); une gare pour les tramways avec parking à Strasbourg (2001) et un tremplin pour le saut à skis à Innsbruck (2002). Parmi ses projets les plus récents en cours, on mentionnera : les centres des arts contemporains de Rome et Cincinnati; un Science Center à Wolfsburg, en Allemagne; un terminal pour ferry-boats à Salerne; une place publique et un cinéma multisalles à Barcelone; un établissement pour BMW à Leipzig; l’agrandissement du musée Ordrupgaard à Copenhague et un pont à Abou Dhabi. Zaha Hadid est bien connue aussi comme peintre et dessinatrice: ses œuvres ont été exposées dans diverses expositions aux Etats-Unis, au Japon, en Angleterre et en Allemagne. Zaha Hadid meurt en 2016.

Kristiina Lassus

Kristiina Lassus

Née à Helsinki en 1966. Elle a étudié à l’Université d’Arts Industriels d’Helsinki et à l’Ecole polytecnique et à Stockholm à la Konstfack Academy of Industrial Arts. Elle a travaillé comme architecte d'intérieurs, designer et design manager à Helsinki, à Brisbane et à Milan. Depuis 1997, elle vit en Italie et se consacre aujourd’hui à l’activité de designer et consultant.

Michael Graves

Michael Graves

Originaire d'Indianapolis, depuis 1962 il enseigne l'architecture à Princeton. Parmi ses ouvrages architectoniques, citons le Portland Building et l'Humana Building, l'agrandissement du Whitney Museum of American Art, le Newark Museum. Pour Alessi, il a créé la bouilloire 9093 qui a connu un grand succès. Il meurt en 2015.

Stefano Giovannoni

Stefano Giovannoni

Né en 1954 à La Spezia, architecte et designer, élève de R. Buti à l’université de Florence. Au début des années 80, il forme le groupe King-Kong Production avec Guido Venturini. Derrière un physique du rôle qui semble l’opposé de celui d’un designer de renom, il cache un talent capable de transférer dans ses projets le complexe système des « codes affectifs » qui a fait de lui le champion du « Super & Popular » des années 90. Concepteur méthanoïque par excellence, il a le design industriel dans le sang et une capacité de comprendre le public, rare parmi les designers représentés. Ses projets, commencés avec le Plateau « Girotondo » (1989, dessiné avec Guido Venturini) et les premiers objets ludiques en plastique de la série « Family Follows Fiction » (1993), s’articulent autour d’une vaste famille

Frank Gehry

Frank Gehry

Né en 1930, il a obtenu don diplôme d'architecte à l’Université du Southern California et a étudié le City Planning à la Graduater School of Design de l’Université de Harward. Auteur de projets dans le bâtiment public et privé aux États-Unis, au Japon et plus récemment en Europe, il a reçu le Pritsker Architecture Prize en 1989 et le Wolf Prize en Art en 1992. Ses projets ont été publiés dans le monde entier. La plus grande exposition rétrospective, “The Architecture of Frank O. Gehry”, a été organisée par le Walker Art Center en 1986 et fait le tour des plus grands musées américains.

Achille Castiglioni

Achille Castiglioni

Né à Milan en 1918, il entreprend ses activités d'architecte et de designer en 1938, en collaboration avec ses frères Livio et Pier Giacomo. Comptant au nombre des grands maîtres du design italien, il est l'un des membres fondateurs de l'Adi en 1950. Il s'est vu décerner de très nombreux prix, dont huit Compas d'Or. Son travail de designer se caractérise par un mélange incomparable de simplicité, d'ironie et de divertissement qui s'unissent à une curiosité pointue pour la façon dont les objets sont utilisés, pour la technologie et pour les nouveaux matériaux. Il meurt en 2002.

Ronan & Erwan Bouroullec

Ronan & Erwan Bouroullec

Ronan Bouroullec, né en 1971 et Erwan Bouroullec, né en 1976, travaillent ensemble depuis une dizaine d’années. À l’occasion de la présentation de la Cuisine désintégrée au Salon du meuble en 1997, ils sont remarqués par Giulio Cappellini qui leur confie leurs premiers projets de design industriel. En 2000, Issey Miyake fait appel à eux pour dessiner un espace destiné à sa nouvelle collection de vêtements à Paris. Puis la rencontre décisive avec le président de Vitra, mène à la conception d’une nouvelle typologie de système de bureaux. C’est le début d’un partenariat privilégié, concrétisé par de nombreux projets. Ronan et Erwan Bouroullec dessinent aujourd’hui pour de nombreux industriels. Parallèlement, ils mènent une activité de recherche, essentielle dans le développement de leur travail, au sein de la Galerie. Élus Créateurs de l’année au Salon du meuble en 2002, ils ont reçu, entre autres, le Grand Prix du Design de la Ville de Paris en 1998, le New Designer Award de l’International Contemporary Furniture Fair de New York en 1999 et le Finn-Juhl Prize de Copenhague en 2008. Plusieurs expositions monographiques leur ont été consacrées : Design Museum de Londres en 2002, Museum of Contemporary Art de Los Angeles, musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam et de La Piscine, musée d’Art et d’Industrie de Roubaix en 2004, Villa Noailles, Hyeres en 2008 et Grand Hornu, Belgique en 2009. Ronan et Erwan Bouroullec ont par ailleurs fait l’objet de deux publications monographiques : Ronan et Erwan Bouroullec – Catalogue de raison, Paris, Éditions Images Modernes / Kreo, 2002 et Ronan et Erwan Bouroullec, Paris, Éditions Phaidon, 2003.

Carlo Alessi

Carlo Alessi

 

Né à Granerolo (Verbania) en 1916, il a étudié le dessin technique à l’Institut OMAR de Novara et est entré très jeune dans l’atelier d’articles ménagers en métal, fondé par son père Giovanni en 1921. A partir de la moitié des années 1930 il dessine pendant une dizaine d’années grande partie des objets Alessi, dont les séries 'Ottagonale', 'Scalini', 'Cilindrica' et la célèbre série 'Bombé', qui figure encore au catalogue Officina. Au cours des années 1950 il assume la fonction de directeur général de l’entreprise, à laquelle il donne une dimension internationale, en l’ouvrant à la collaboration avec des designers indépendants. Il a été président d’Alessi S.p.A. jusqu’en juillet 2009, date de son décès.

Eero Aarnio

Eero Aarnio

Le designer finlandais Eero Aarnio (né 1932) est l'un des grands pionniers du design moderne des meubles. Dans les années 1960, Eero Aarnio commença à expérimenter les plastiques, les couleurs vives et les formes organiques, s'éloignant ainsi des conventions du design traditionnel. Devenues désormais de véritables icônes, ces créations incluent les fauteuils Ball Chair (Fauteuil Ballon) (1963), Pastil Chair (Fauteuil Pastille) (1968) et Bubble Chair (Fauteuil Bulle) (1968) qui savent capter la pop culture et l'esprit des années 1960. De nombreuses créations de Aarnio sont exposées dans les plus prestigieux musées du monde, notamment au Victoria and Albert Museum de Londres, au MoMA de New York et au Vitra Design Museum de Weil am Rhein.

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